ENTREVISTA "UM MAR DE PREGUNTAS"
Ana Monteiro a Déborah Viegas
(Setembro/Outubro 2017)

Traducido del português para castellano
(versión original-final del texto)

¿Qué es el Ocupa Bellas Artes?

Durante el segundo semestre de 2016, había una propuesta de “Emenda Constitucional” en votación en el Congreso Nacional brasileño. La PEC 55. Esta PEC preveía una congelación en la inversión en educación y cultura durante 20 años. Así, más de 1900 escuelas secundarias, más de 200 universidades y diversas sedes de FUNARTE, por todo el país fueron ocupadas por cerca de tres meses.

¿Cómo surgió?

Cuando el movimiento de ocupación comenzó en la UFMG, el cuerpo discente de la Escuela de Bellas Artes -uno de los edificios que compone el campus Pampulha- se reunió en asamblea general y votó por la ocupación de la Escuela de Bellas Artes. En el pasado, el edificio se ocupó de un promedio de 20 a 40 estudiantes, de los diversos cursos que se asignan allí: Artes Visuales, Diseño de Moda, Teatro, Danza, Cine de Animación y Artes Digitales, Conservación y Restauración de Bienes Culturales Móviles. Estos estudiantes se responsabilizaron por el mantenimiento y la seguridad del edificio y sus bienes durante unos 52 días. Y en ese tiempo, también realizó una programación autogestionada y voluntaria, compuesta por propuestas de los propios discentes y doscentes del edificio, así como de otros edificios y otros cursos, y con propuestas de la comunidad externa a la comunidad de la UFMG. La comunidad “belohorizontina” y regional - con estudiantes y profesores provenientes de otras escuelas secundarias y etc, tanto de la ciudad y región metropolitana, como del estado y del resto del país.

¿Qué significados tiene "Ocupación" para este movimiento?

Fue un movimiento horizontal, construido a partir de las asambleas de cada institución, por todo el país. De hecho, es complicado para mí, una de las 20 a 40 personas que ocupó el edificio, decir específicamente el significado de ocupación para el movimiento.
El movimiento de ocupación es una característica histórica de la humanidad en la lucha y la resistencia contra diversas pautas. La primera ocupación que existió, si no me equivoco, fue una ocupación en el Antiguo Egipto, trabajadores de una mina o construcción - no sé decir específicamente. El propio movimiento feminista tuvo sus ocupaciones en fábricas al inicio del siglo pasado. Entonces, la táctica de ocupación ya es algo que reverbera en nuestra historia occidental.
Creo que la ocupación, en ese momento histórico de nuestra política, se dio de manera tan absurda así en todo el país por considerarla, a la epoca, la mejor manera de insertar, informar, dialogar y pensar nuevas estrategias, sobre la amenaza que sufríamos como artistas, educadores y universitarios con la PEC
La intención de muchos creo era el de mostrar para el resto del país y del mundo que aquello era un absurdo. Fue un acto de resistencia. De posicionamiento de una clase.

¿Cómo surgió el "Mar de gente”?

Entonces, eran varias las instituciones involucradas en ese movimiento nacional de ocupación estudiantil. Y como era un movimiento siendo construido horizontalmente, con pautas siendo decididas y discutidas siempre en asambleas y votaciones de todos los presentes, era común términos "representantes" de cada edificio ocupado - dentro de la UFMG - que constituían la Comisión de Articulación. Esta comisión estaba en contacto con los sindicatos. Entonces, había un dialógico constante entre sindicatos y estudiantes, y otros movimientos sociales también. En una de esas reuniones generales de las ocupaciones de Belo Horizonte y Región metropolitana- compuesta por estudiantes auto organizados, estudiantes ocupantes - secundarios y universitarios -, y sindicatos, llegó a la Ocupa Bellas Artes una propuesta de intervención artística al final de la semana (viernes, , el 11 de noviembre de 2016) para la manifestación que ocurrir. Sería la primera manifestación que sucedería después de la ocupación de la Escuela de Bellas Artes. El movimiento estava en alta en la región. Cuando llegó esa información para nosotros, yo, mientras más una de las ocupantes de la Ocupa, propuse en asamblea interna de la Ocupa, la formación de un Frente de Producción, para que pudiéramos construir una propuesta colectiva y llevar a los sindicatos en busca de ayuda financiera - "patrocinio", esa palabra "patrocinio" no me gusta, pero sería lo más próximo.
Entonces, nos reunimos el otro día por la tarde, y varios estudiantes y una profesora - presentes en el momento de la reunión - propusieron diversas ideas y mostraron diversas referencias - incluso, el Divisor de Lygia Pape, y el Paiting Reality del IEPE. Estas dos casaban. Y poseían un efecto visual interesante, además de un movimiento espacial que dialogaba con la estructura de una manifestación política en la calle, una marcha casi. Entonces, tras la votación de los presentes de esa reunión, votamos a favor del Mar de Gente (gracioso que desde el principio se llamaba Mar de Gente, no tuvo un momento de nombramiento, ni nada, la imagen en el imaginario colectivo ya era esa.)
En los otros dos días, recurrí a dos sindicatos para ayuda financiera: El SINDIFES (sindicatos de los servidores y técnicos administrativos de la UFMG) y la APUBH (asociación de los profesores universitarios de Belo Horizonte y Región). El sindicato que se dispuso a ayudarnos fue el primero, el SINDIFES. A pesar de su ayuda no bancar a todo proyecto inicial. Entonces, adaptamos el proyecto al presupuesto.
Construimos un tejido de 50x10m, en el que entraban 96 personas, y 40 litros de tinta, dentro de botellas PET con tirantes de cuerda. Y fuimos a la calle.

¿Puedes explicar cómo este happening, como es descrito en el canal de youtube, se organizó, repitió y se fue alterando en los diferentes contextos en que fue llevado a cabo? ¿Quién participó?

Entonces tuvimos tres experiencias. Una en el día 11/11, en Belo Horizonte - MG, en el centro de la ciudad durante la manifestación que tuvo lugar el día; en el campus de la UFMG, protestábamos contra la pauta de la asamblea del Consejo Universitario - compuesto por rectores y pro-rectores, directores y vicerrectores de cada unidad académica de la UFMG, y representantes de los estudiantes y técnico-administrativos - que es instancia maxima de deliberación de la universidad, la pauta del Consejo era la desocupación de las unidades académicas; y la última vez hicimos en Brasilia - Distrito Federal, el día 29/11.
La primera vez, el Mar se mantuvo como la propuesta inicial. Personas entrando en el tejido, marcando con huellas coloridas las calles.
La segunda vez, tuvimos una asociación con la Ocupa Música. Los alumnos que ocupaban la unidad académica - con los cursos de Música, Musicoterapia, etc. Entonces, cuando fuimos a la Rectoría, no llevamos botellas de tinta, sino canciones, y bailamos con el tejido en el hall de la Rectoría. Las personas que subían a la reunión tenían que pasar por debajo del tejido para conseguir coger el ascensor. La música que más marcó fue:

"Llegó, llegó
El mar para ocupar
No hay techo que contenga
La educación va a desbordarse.”

Cuando fuimos a Brasilia, llevamos el doble de tejido - llevamos dos de 50x10m, 1000m², necesitando ahora de 182 personas para mantener el paño estirado -, casi el doble de tinta - más de 70 litros -, y las canciones que la Ocupa Música escribió .
Y cuando el mar se fue a la calle, fue sostenido por el más diverso tipo de gente. Desde estudiantes, sindicalistas, profesores, a ambulantes, trabajadores que fueron a almorzar y se encontraron en medio de la manifestación - ese ocurrió el día 11/11 en BH / MG -, señoras, niños, adultos.
El 29 de noviembre, era una Marcha Nacional rumbo a Brasilia contra la PEC 55, también conocida como "PEC Techo de los Gastos", entonces teníamos cerca de 100.000 personas ocupando la capital federal del país. Estudiantes, profesores, sindicalistas, trabajadores, artistas, etc. Y el Mar fue puesto de pie más por los estudiantes de la UFMG.

¿Cómo surgió la idea de la apropiación de obras de arte en las manifestaciones? ¿Consideran ese gesto, también él político? si es así, de qué forma?

Entonces, la propia Lygia Pape, cuando hace el "Divisor", en 1968, habla sobre la intención de ella de con la obra crear algo autónomo. No una obra que respondiera a un artista, sino una obra que respondiera por sí sola. Algo que tuviera una potencialidad autónoma. Fue casi un "regalo" dado por ella para la sociedad. Un desdoblamiento de la protesta.
No sentimos como una apropiación, sino como una referencia. Porque no reconstruimos las obras tal cual son. Tomamos la esencia y dimos otro desdoblamiento. De la Lygia, tomamos la esencia del bloque de color caminando por las calles, sostenido por individuos, reunidos allí por una creencia común. De la IEPE, tomamos la esencia del rastro que queda por la ciudad con el movimiento de los seres.
Desgraciadamente, vivimos un momento en la historia brasileña en el que somos rehenes de los monopolios mediáticos. Las noticias no corren. Sólo las que importan y sirven a una clase específica de la sociedad.
Lo que queríamos con el Mar de Gente era marcar la ciudad con nuestra camita de protesta, para que el otro día, en la otra semana, todavía vieran en las calles, el fantasma de nuestra resistencia.


¿Solicitaron autorización a los autores de las obras? ¿Tuvieron alguna acusación de plagio o queja por parte de los autores de las obras?

No, no pedimos autorización. Pero no nos pareció necesario, pues no copiábamos, o reproducimos las obras de esos artistas. ¡Pero las utilizamos de referencia para crear otra cosa! El Mar de Gente no es Divisor ni Painting Reality, es Mar de Gente!
No tuvimos ningún tipo de acusación por parte de cualquier persona.

De tu experiencia personal, puedes describir lo que has sentido durante el mar de gente del 11-11-2016? Lo que sucedió a varios niveles:cognitivo, sensorial, afectivo, energético…

El Mar de gente cambió mi vida.
Fue la semana más movimentada de mi vida, la semana del 11/11. Para tener idea, empezamos a coser el Mar la noche anterior. Fue una movimentación absurda. Noches y noches mal dormidas. Dormir en barracas, comiendo lo necesario. Estresante.
Cuando llegó el día 11, con tres horas de sueño, fue increíble. ¡Había dado bien!
El sol era fuerte el día 11. El mar relujo. Brillaba de doler. Y el nerviosismo de hacer bien era inmenso. Me he conocido como la "loca del silbato". Corría de un lado a otro gritando para todo el mundo. Era importante mantener el tejido estirado, pero no mucho, pues él podría rasgar. Era importante mantener a las personas bien organizadas, en una distancia buena y caminando al mismo ritmo. ¡Era 96 ​​personas! Y aún teníamos que coger las botellas ya vacías por debajo del tejido. ¡Nossa! Corrió demasiado agachada de un lado a otro recogiendo botellaa. El más increíble de todo del mar para mí, fue haber visto cómo es una experiencia que dialoga directamente con el concepto de colectividad. No tiene como resultado el performance si no están todos los participantes conectados.
A del día 29/11 en Brasilia, fue muy difícil. Salimos de BH con 1000 m² de tejido, 70 litros de tinta. Y volvemos con nada. Los Mares fueron usados ​​para quemar uno de los Ministerios. La represión que sufrimos de la policía militar y del ejército fue mucho más de lo que esperábamos. Colegas desaparecidos. Heridos. Helicóptero muy bajo. Dando tiro de goma en la gente que estaba allá abajo. Creo que hasta hoy no he digerido bien los acontecimientos. Fue una guerra. Con caballos y gritos y tiros. Mis recuerdos de ese día son muy específicos y casi no recuerdo el mar. Mi cabeza dolía mucho al gritar, hambre y cansancio y estrés. Por suerte, esta vez tenía dos personas más para ayudar a comandar los mares. Sola no habría conseguido. 182 personas. De todo el Brasil.
Cambió mi vida. Mi carrera. Mi producción artística. Todo.

Para ti, ¿qué relaciones se pueden establecer entre las prácticas del arte y las prácticas del activismo?

No puedo concebir un arte que no sea activista. En realidad, me molesta tener artistas de influencia internacional que no poseen un discurso politizado. El arte es transformador en su propia esencia. ¡Los artistas son agentes transformadores! Somos nosotros quienes construimos un imaginario colectivo que transforma la praxis social. Y la sociedad, tanto brasileña como internacional, ha estado mucho ya fallida. ¡Necesitamos poner nuestros discursos allá afuera! Para que ellos resuenen y las personas se reconozcan en ellos y digan: ¡BASTA!
Yo, artista, después de ocupar mi universidad, post desarrollar y concretar el Mar de Gente, ya no puedo producir un arte que no cargue en ella mis pautas.

¿Cuál es la situación actual de los estudiantes en Brasil en relación a esta lucha?

Complicada. Como dije, nuestros medios fueron comprados. Entonces, lo que hicimos tuvo una reverberación localizada. La sociedad que no habita la academia no ha oído hablar mucho. Entonces, vivimos una situación en que no sólo la PEC 55 fue aprobada, pero varias otras PEC's. La venta de una parte de una reserva amazónica, la subasta de diversas centrales hidroeléctricas para inversores extranjeros, la prohibición de un discurso politizado por parte de los profesores dentro del aula, tenemos ahora algunas universidades corriendo riesgo de cerrar las puertas por falta de inversión federal. Tenemos dentro de la academia el corte de becas de investigación en el postgrado, maestría, doctorado, postdoctorado.
Desgraciadamente, el activismo no sobrevive al cotidiano aplastante de nuestra realidad. Mientras estábamos ocupados -digo, mientras éramos ocupantes de la Ocupa Bellas Artes-, vivíamos en pro de, teníamos tiempo y disposición. Hoy, el cotidiano nos traga. Y es difícil mantener el mismo ritmo de lucha. Pero todavía tenemos personas organizadas-en la más diversas estructuras-, que todavía intentan "agitar" la escena. El movimiento estudiantil, el movimiento sindicalista, etc.
Lo que veo, como estudiante de Bellas Artes, conviviendo en esa burbuja específica, es algunos pocos artistas reconociendo artivistas, reconociendo en el arte una potencia transformadora absurda. Cada uno luchando de donde puede.
Varios colectivos fueron formados después de la ocupación. Ella fue un encuentro de mentes pensantes que fluyen en el mismo río.
Por ejemplo, hoy construyo un colectivo con otros 4 artistas, y pretendemos ir a Brasilia el año que viene. 2018. Año de elecciones presidenciales post-golpe.

ENTREVISTA "UM MAR DE PREGUNTAS"
Ana Monteiro a Déborah Viegas
(Setembro/Outubro 2017)

O que é o Ocupa Belas Artes?

Durante o segundo semestre de 2016, havia uma Proposta de Ementa Constitucional em votação no Congresso Nacional brasileiro. A PEC 55. Essa PEC previa um congelamento no investimento em educação e cultura por 20 anos. Assim, mais de 1900 escolas secundaristas, mais de 200 universidades e diversas sedes da FUNARTE, por todo o país foram ocupadas por uma media de tres meses.

Como surgiu?

Quando o movimento de ocupação começou na UFMG, o corpo discente da Escola de Belas Artes – um dos prédios que compoe o campus Pampulha – se reuniu em assembleia geral e votou pela ocupação da Escola de Belas Artes. Desse em dia em diante, a o prédio foi ocupado por uma média de 20 a 40 estudantes, dos diversos cursos que eram alocados lá: Artes Visuais, Design de Moda, Teatro, Dança, Cinema de Animação e Artes Digitais, Conservação e Restauração de Bens Culturais Móveis. Esses estudantes se responsabilizaram pela manutenção e segurança do prédio e seus bens por cerca de 52 dias. E nesse tempo, também realizou uma programação autogestionada e voluntária, composta por propostas dos proprios discentes e doscentes do prédio, como também de outros prédios e outros cursos, e com propostas da comunidade externa à comunidade da UFMG. A comunidade belohorizontina, e regional – com estudantes e professores vindo de outras escolas secundaristas e etc, tanto da cidade e regiao metropolitana, como do estado e do resto do país.


Que significados tem “Ocupação” para este movimento?

Foi um movimento horizontal, construído a partir das assembleias de cada instituição, por todo o país. Entao, é complicado para mim, uma das 20 a 40 pessoas que ocupou o prédio, dizer especificamente o significado de ocupação para o movimento.
O movimento de ocupação é uma característica histórica da humanidade na luta e na resistencia contra diversas pautas. A primeira ocupação que existiu, se nao me engano, foi uma ocupaçao no Egito Antigo, trabalhadores de uma mina ou construção – nao sei dizer especificamente. O proprio movimento feminista teve suas ocupações em fábricas no inicio do seculo passado. Então, a tática de ocupação já é algo que reverbera na nossa historia ocidental.
Acredito eu que a ocupação, nesse momento historico da nossa politica, se deu de maneira tão absurda assim em todo o país por considerarmos ela, à epoca, a melhor maneira de inserir, informar, dialogar e pensar novas estratégias, sobre a ameaça que sofríamos enquanto artistas, educadores e universitários com a PEC 55.
O intuito de muitos acredito era o de mostrar para o resto do país e do mundo que aquilo era um absurdo. Foi um ato de resistência. De posicionamento de uma classe.

Como surgiu o “Mar de gente”? Partiu dos estudantes de belas artes da UFMG?

Então, eram várias as instituições envolvidas nesse movimento nacional de ocupação estudantil. E como era um movimento sendo construído horizontalmente, com pautas sendo decididas e discutidas sempre em assembléias e votações de todos os presentes, era comum termos “representantes” de cada prédio ocupado – dentro da UFMG – que constituíam a Comissão de Articulação. Essa comissão estava em contato também com os sindicatos. Então, havia um dialógo constante entre sindicatos e estudantes, e outros movimentos sociais também. Em uma dessas reuniões gerais das ocupações de Belo Horizonte e Regiao metropolitana – composta por estudantes auto organizados, estudantes ocupantes – secundaristas e universitarios -, e sindicatos, chegou para a Ocupa Belas Artes uma proposta de intervenção artística no final da semana (sexta-feira, dia 11 de novembro de 2016) para a manifestação que ocorreria. Seria a primeira manifestação que aconteceria após a ocupação da Escola de Belas Artes. O movimento estava em alta na região.
Quando chegou essa informação para nós, eu, enquanto mais uma das ocupantes da Ocupa, propus em assembleia interna da Ocupa, a formação de uma Frente de Produção, para que pudéssemos construir uma proposta coletiva e levar aos sindicatos em busca de ajuda financeira – “sponsorship”, essa palavra “patrocínio” nao me agrada, mas seria o mais proximo disso.
Então, nos reunimos no outro dia a tarde, e diversos estudantes e uma professora – presente no momento da reunião – propuseram diversas ideias e mostraram diversas referencias – inclusive, o Divisor da Lygia Pape, e o Paiting Reality do IEPE. Essas duas casavam. E possuíam um efeito visual interessante, além de uma movimentação espacial que dialogava com a estrutura de uma manifestação política na rua, uma passeata quase. Então, após votação dos presentes dessa reunião, votamos a favor do Mar de Gente. (engraçado que desde o inicio ele se chamava Mar de Gente, nao teve um momento de nomeação, nem nada. A imagem no imaginário coletivo já era essa.)
Nos outros dois dias, recorri à dois sindicatos para ajuda financeira: O SINDIFES (sindicatos dos servidores e tecnicos administrativos da UFMG) e a APUBH (associação dos professores universitários de Belo Horizonte e Região). O sindicato que se dispôs a nos ajudar foi o primeiro, o SINDIFES. Apesar de sua ajuda nao bancar todo projeto inicial. Então, adaptamos o projeto ao orçamento.
Construímos um tecido de 50x10m, no qual entravam 96 pessoas, e 40 litros de tinta, dentro de garrafas PET com alças de barbante. E fomos pra rua.

Podes explicar como esse happening, como está descrito no canal do youtube, se organizou, repetiu e se foi alterando nos diferentes contextos em que foi levado a cabo? Quem participou?

Então, tivemos três experiencias. Uma no dia 11/11, em Belo Horizonte – MG, no centro da cidade durante a manifestação que aconteceu no dia; outra no dia 19/11, no campus da UFMG, protestávamos contra a pauta da assembléia do Conselho Universitário – composto por reitores e pró-reitores, diretores e vice-diretores de cada unidade acadêmica da UFMG, e representantes dos estudantes e técnico-administrativos – que é instância maxima de deliberação da universidade, a pauta do Conselho era a desocupaçao das unidades acadêmicas; e a última vez fizemos em Brasilia – Distrito Federal, no dia 29/11.
Na primeira vez, o Mar se manteve tal qual a proposta inicial. Pessoas entrando no tecido, marcando com pegadas coloridas as ruas.
Na segunda vez, tivemos uma parceria com a Ocupa Música. Os alunos que ocupavam a unidade acadêmica – com os cursos de Música, Musicoterapia, etc. Então, quando fomos à Reitoria, não levamos garrafas de tinta, mas músicas, e dançamos com o tecido no Hall da Reitoria. As pessoas que subiam para a reunião tinham que passar por baixo do tecido para conseguir pegar o elevador. A música que mais marcou foi:

“Chegooou, chegooou
O Mar para ocupar
Não há teto que contenha
Educação vai transbordar.”

Quando fomos para Brasília, levamos o dobro de tecido – levamos dois de 50x10m, 1000m², necessitando agora de 182 pessoas para manter o pano esticado -, quase o dobro de tinta – mais de 70 litros -, e as canções que a Ocupa Música escreveu.

E quando o Mar foi pra rua, ele foi sustentado pelo mais diverso tipo de gente. Desde estudantes, sindicalistas, professores, à ambulantes, trabalhadores que foram almoçar e se encontraram no meio da manifestação – esse aconteceu no dia 11/11 em BH/MG -, senhoras, crianças, adultos.
No dia 29/11, era uma Marcha Nacional Rumo à Brasília contra a PEC 55, também conhecida como “PEC Teto dos Gastos”, então tínhamos cerca de 100.000 pessoas ocupando a capital federal do país. Estudantes, professores, sindicalistas, trabalhadores, artistas, etc. E o Mar foi colocado de pé mais pelos estudantes da UFMG.



Como surgiu a ideia da apropriação de obras de arte nas manifestações?
Consideram esse gesto, também ele político? se sim, de que forma?

Então, a própria Lygia Pape, quando faz o “Divisor”, em 1968, fala sobre a intenção dela de com a obra criar algo autônomo. Não uma obra que respondesse à um artista, mas uma obra que respondesse por si só. Algo que tivesse uma potencialidade autônoma. Foi quase um “presente” dado por ela pra sociedade. Um desdobramento do protesto.
Não sentimos como uma apropriação, mas como uma referenciação. Porque não reconstruímos as obras tal qual são. Pegamos a essência e demos outro desdobramento. Da Lygia, pegamos a essência do bloco de cor andando pelas ruas, sustentado por individuos, reunidos ali por uma crença comum. Do IEPE, pegamos a essência do rastro que fica pela cidade com o movimento dos seres.
Infelizmente, vivemos um momento na história brasileira no qual somos reféns dos monopólios midiáticos. As notícias não correm. Só as que importam e servem à uma classe específica da sociedade.
O que queríamos com o Mar de Gente era marcar a cidade com nossa caminha de protesto, para que no outro dia, na outra semana, ainda vissem nas ruas, o fantasma da nossa resistência.
(mas nao durou muito ☹ choveu dois dias depois. E uma chuva pesada. Rs)

Pediram autorização aos autores das obras? Tiveram alguma acusação de plágio ou queixa por parte dos autores das obras? ( no site da Lygia Pape vem “Através de contrato formal realizado com a artista, o Projeto Lygia Pape detém a administração do Patrimônio Cultural que inclui, cessão de direitos autorais e de imagem, autorização para utilização de dados biográficos e outras avenças, em carácter universal e definitivo, com validade para qualquer país.”)

Não, nao pedimos autorização. Mas não nos pareceu necessário, pois não copiávamos, ou reproduzíamos as obras desses artistas. Mas as usamos de referência para criar outra coisa! O Mar de Gente não é Divisor nem Painting Reality, é Mar de Gente!
Não tivemos nenhum tipo de acusação por parte de qualquer pessoa.


Da tua experiencia pessoal, podes descrever o que sentiste durante o mar de gente do 11-11-2016? O que aconteceu ali a vários níveís…cognitivo, sensorial, afetivo, energético etc…

Nossa. O Mar de Gente mudou minha vida, né?
Foi a semana mais corrida da minha vida, a semana do dia 11/11. Pra você ter ideia, começamos a costurar o Mar na noite anterior. Foi uma correria absurda. Noites e noites mal dormidas. Dormindo em barracas, comendo o necessário. Estressante.
Quando chegou no dia 11, com três horas de sono, foi incrível. Tinha dado certo!!!
O sol era forte no dia 11. O Mar reluzia. Brilhava de doer. E o nervosismo de fazer dar certo era imenso. Fiquei conhecida como a “louca do apito”. Corria de um lado para outro gritando pra todo mundo hahaha. Era importante manter o tecido esticado, mas nao muito, pois ele poderia rasgar. Era importante manter as pessoas bem organizadas, num distancia boa e andando no mesmo ritmo. Era 96 pessoas! E ainda tínhamos que pegar as garrafas já vazias por debaixo do tecido. Nossa! Corri demais agachada de um lado pro outro recolhendo garrafa.
O mais incrível de tudo do Mar pra mim, foi ter visto como ele é uma experiência que dialoga diretamente com o conceito de coletividade. Não tem como a performance acontecer se nao estiverem todos os participantes conectados.
A do dia 29/11 em Brasilia, foi muito difícil. Saímos de BH com 1000m² de tecido, 70 litros de tinta. E voltamos com nada. Os Mares foram usados para queimar um dos Ministérios. A repressão que sofremos da polícia militar e do exército foi muito mais do que esperávamos. Colegas desaparecidos. Feridos. Helicóptero bem baixo. Dando tiro de borracha na gente que estava lá embaixo. Acho que até hoje não digeri bem os acontecimentos. Foi uma guerra mesmo. Com cavalos e gritos e tiros.
As minhas lembranças desse dia são bem específicas e quase não me lembro do Mar. Minha cabeça doía muito ao gritar, fome e cansaço e estresse. Por sorte, dessa vez tinha mais duas pessoas comigo para ajudar a comandar os mares. Sozinha nao teria conseguido. 182 pessoas. Do Brasil inteiro.
Mudou minha vida. Minha carreira. Minha produção artística. Rs Tudo.

Para ti, que relações se podem estabelecer entre as prácticas da arte e as prácticas do activismo?

Nao consigo conceber uma arte que não seja ativista. Na verdade, me chateia termos artistas de influência internacional que não possuem um discurso politizado. 
A arte é transformadora em sua própria essência. Os artistas sao agentes transformadores! Somos nós que construímos um imaginário coletivo que transforma a práxis social. E a sociedade, tanto brasileira quanto internacional, está há muito já falida. Precisamos colocar nossos discursos lá fora! Para que eles ressonem e as pessoas se reconheçam neles e digam: BASTA!
Eu, artista, pós ocupar minha universidade, pós desenvolver e concretizar o Mar de Gente, não consigo mais produzir uma arte que não carregue nela as minhas pautas.

Qual é a situação atual dos estudantes no Brasil em relação a esta luta?

Complicada. Como disse, nossa mídia foi comprada. Então, o que fizemos teve uma reverberação localizada. A sociedade que não habita a academia não ouviu falar muita coisa. Então, vivemos uma situação em que não somente a PEC 55 foi aprovada, mas diversas outras PEC’s. A venda de uma parte de uma reserva amazônica, o leilão de diversas usinas hidrelétricas para investidores estrangeiros, a proibição de um discurso politizado por parte dos professores dentro da sala de aula, temos agora algumas universades correndo risco de fecharem as portas por falta de investimento federal. Temos dentro da academia o corte de bolsas de pesquisa na pós-graduação, mestrado, doutorado, pós-doutorado.
Infelizmente, o ativismo não sobrevive ao cotidiano esmagador da nossa realidade. Enquanto estávamos ocupados – digo, enquanto éramos ocupantes da Ocupa Belas Artes -, vivíamos em prol disso, tinhamos tempo e disposição. Hoje, o cotidiano nos engole. E é dificil manter o mesmo ritmo de luta. Mas ainda temos pessoas organizadas – na mais diversas estruturas -, que ainda tentam “agitar” a cena. O movimento estudantil, o movimento sindicalista, etc.
O que eu vejo, enquanto estudante de Belas Artes, convivendo nessa bolha específica, é alguns poucos artistas se reconhecendo artivistas, reconhecendo na arte uma potencia transformadora absurda. Cada um lutando de onde pode.
Varios coletivos foram formados após a ocupação. Ela foi um encontro de mentes pensantes que fluem no mesmo rio. Rs.
Por exemplo, hoje construo um coletivo com mais 4 artistas, e pretendemos ir à Brasília ano que vem. 2018. Ano de eleições presidenciais pós-golpe.